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Navegando por el Mar de Papel Moneda, y otros mares... (Sailing at Sea of Banknotes, and others seas...)
Hubo un tiempo en el que era común encontrar este tipo de concursos para niños (y no tan niños), frikis y empollones, en la parrilla televisiva. Yo fui uno de tantos espectadores que se mantenían pegados a la pantalla por el interés que compartía con aquellos participantes y el público asistente. Sin embargo, reconozco que estos programas eran tediosos y «Harry Potter: El torneo de las casas de Hogwarts» no ha sido diferente en este aspecto
Presentado por la actriz Helen Mirren (su único atractivo), es un concurso al que asisten fanáticos de la saga mágica en “representación” de las cuatro casas, de entre los que se seleccionar al azar (o eso se dice), a tres componentes para formar equipo y enfrentarse los unos a los otros en un plató muy del estilo cinematográfico (sigue leyendo)
No siempre soy capaz de terminar un relato, pero, en ocasiones, cuando cuento con el apoyo de un dibujante interesado en el mismo, lo consigo.
Kaskajo me propuso escribir un guión sobre vampiresas y me dije "¿por qué no?" Por probar... Y los años 1970 y la Serie B se colaron a la fuerza en el texto. Encima, me puse a ver a Christopher Lee con capa y dentadura postiza, así como ciertos títulos despelotados de la mítica década, donde la sangre y la teta era todo uno. Así surgió «Lorelei de sangre», una historia que tuvo título cuando llegué al punto final del relato (que no del guión, del cual voy por la página 20), y que nos llevará a los bosques del Norte de los EEUU, hasta el pueblo de Straight Falls, para revelar un secreto que lleva oculto diez años.
La historia parecía escribirse sola... Y tampoco era la típicamente gótica de campilla inglesa o de colmillos sobre cuellos blancos. Quizá esté más cerca del rural horror... No sé. Los más entendidos sabrán etiquetarla mejor que yo.
Un poco de la Hammer, un poco de Carpenter falto de presupuesto… Cosicas de la vieja escuela que, desde el fondo de mi corazón, espero que llegue a buen término.
Como el amigo Kaskajo Jose Miguel Castro ya se hizo eco de la primera plancha y algo más, yo hago lo propio por si os lo habéis perdido.
Un despropósito o indecencia cinematográfica en la que se mezclan aviones de la segunda guerra mundial y dragones resucitados en los desiertos del Norte de África
Serie B, Z, “petazetas”… No existe letra en el abecedario para calificar esta película de pobrísima factura que pretendía ser de acción y terminó, sin pretenderlo, en comedia absurda. Por ello, ando de un lado para el otro con la corona, indeciso: ¿sobre qué testa colocarla? A ver, si el argumento es malo, a la altura y disputándose el mérito negativo están la dirección, los actores (sin excepción), y los efectos especiales.
La cinta nos quiere trasladar a la segunda guerra mundial. Los nazis, en su eterna búsqueda de objetos y artefactos del Pasado, dan con una nueva wunderwaffen muy alejada del fruto normal de la ingeniería: una criatura criptozoológica controlable gracias a las mentes telepáticas de un reducido aquelarre de brujas arias. Es un parto ver dragones con cruces de hierro y gamadas en las alas, más aún que se los pretenda emplear para aplastar a los Aliados en el Norte de África (sigue leyendo)
Una narración floja y con demasiados aspectos que la hacen desmerecer
Los de la Disney siguen con su tarea de hacer flipar a los estadounidenses con la rica cultura que se viene gestando desde hace siglos al sur de esa marca que ellos mismos se impusieron en el río Grande tras la guerra con Méjico (pisoteando de paso parte de esa herencia española que se extendía hasta el Canadá). Otra película de animación que, más que nunca, no es apta para epilépticos y fotosensibles, cosa que no lo digo yo, sino la propia productora. Aunque con lo que fliparían yanquis y rednecks es con la propia familia Madrigal, integrada por blancos, mulatos y negros en uniones interraciales: ciencia-ficción en el Septentrión anglosajón.
Para la ocasión se ha echado mano del realismo mágico iberoamericano. Es muy complicado dejar pasar esos detalles, aunque sean mínimos, de Macondo y la saga de los Buendía, aunque sin fusilamientos, guerras perdidas, plantaciones plataneras, abducciones, gitanos en alfombras voladoras y un desarrollo personal extenso para todos los intervinientes (sigue leyendo)
El título de la obra es «Los Almirantes del Rey Sabio» y su sinopsis es la que sigue:
Desde el deslumbrante marco del scriptorium alfonsí, referente cultural universal de la Baja Edad Media, se proyecta una de las gestas navales más brillantes de la incipiente Armada española en el siglo XIII: la recuperación de Sevilla para la Cristiandad.
El ilustre marino, Ramón de Bonifaz y Camargo, es el responsable de ejecutar las órdenes de la Corona de Castilla, encarnada en el rey Fernando III el Santo, y en su heredero Alfonso X el Sabio, junto a su esposa, la reina Violante de Aragón, durante este periodo crucial de la Historia de España.
Detalles del libro:
Editorial: Ediciones Algorfa
Edición: 1ª (11/04/2022)
Páginas: 364
ISBN: 9788412533576
Desde ENMP solo podemos desear a Montse que los vientos le sean propicios, una vez más, e impulsen las páginas de esta nueva novela hacia una legión de lectores.
¡Salud!
La historia y todo lo que se muestra a su alrededor es divertido (con ese fondo sonoro funky), sometida con limitaciones impuestas por la Serie B
Ante la descabellada idea de darle un repaso intensivo al catálogo de la mítica productora Hammer (algo de lo cual aun no estoy muy convencido), fui saltando de hito en hito en una página web especializada donde uno puede encontrar los datos de cada película de monstruos, cazadores y bellas damiselas de ebúrneos cuellos. Y de tanto salto solo conservo un leve mareo y un anzuelo del que quedé prendido sin remedio. De una película que lo tiene todo para que, al menos, yo tomara cierto contacto: «Dracula A. D. 1972». Y ese todo tiene por eje una época que me fascina: la década de 1970, con su ruido, su basura tirada por las calles, el poliéster rezumando en pantalones de campana, la música experimental, las chicas con minifaldas imposibles y melenas aún más imposibles, drogas por doquier, liberación sexual…
T-O-D-O (sigue leyendo)
Con el título de esta película, pensé, a priori, que sería la versión coreana del manga (y anime) «Planetes», que también se centra en astronautas que van recuperando basura espacial en la órbita terrestre, pero estaba muy equivocado
Su sinopsis bien podría ser la siguiente: a finales del s. XXI, la situación medioambiental en la Tierra es insostenible. El planeta está prácticamente muerto y el 90% de la población sigue subsistiendo en la superficie como puede bajo un cielo cubierto de polvo, portando máscaras antigás y pagando precios desorbitados por todo. El futuro está en el espacio, pero muy pocos pueden costearse la ciudadanía de la UTS y vivir cómodamente en las estaciones orbitales, donde aún se conserva parte de la vida perdida. Otros también orbitan, pero no son ciudadanos y malviven en colonias donde impera el crimen y el estraperlo. Mas parece que hay esperanza: la empresa que ha tomado las riendas de la carrera espacial, la UTS, ha creado una superplanta capaz de terraformar Marte en tiempo récord. Es la salvación de la Humanidad. Sin embargo, la pregunta substancial, que solo un personaje muy secundario se hace, es la de por qué no se emplea esa tecnología para reparar la Tierra. (sigue leyendo)